Мастер-класс «Рисование в стиле «One stroke»
Татьяна Шемет
Мастер-класс «Рисование в стиле «One stroke»
Здравствуйте, уважаемые коллеги и члены комиссии! Я рада встрече с Вами!
Хотела бы начать свой мастер-класс со слов французского художника Пабло Пикассо,который говорил: «Каждый ребенок – художник. Трудность в том, чтобы остаться художником, выйдя из детского возраста».
Ведь действительно, формирование творческой личности с самого детства – это одна из наиболее важных задач педагогической теории и практики на современном этапе. Я считаю, что более эффективное средство для этого – изобразительная деятельность ребенка в детском саду.
В своей практике я зачастую использую нетрадиционные формы и методы рисования, и, конечно же, внедряю информационные технологии.
И сегодня хочу поделиться с вами, дорогие коллеги, поистине удивительной техникой «One stroke». (продолжение слайда № 1)
В основе этой техники — один мазок, откуда и берёт свои корни название техники. (слайд № 2) Целые листья, цветочные лепестки, ягодные грозди вырисовываются мимолетным касанием кисти.
(слайд № 3) Автором этой невероятной техники рисования является Донна Дьюберри. Основная тайна кроется в том, что кисть погружается сначала в одну краску, а затем другим концом — в другую. (слайд № 4) Смысл в том, чтобы эти две краски в центре ворса кисточки встретились друг с другом — за счет этого и будет создан плавный цветовой переход уже на бумаге.
Очень важно заметить, что в процессе рисования нужно мизинцем несильно упираться в рабочую поверхность стола. Мизинец в этом случае — своеобразная направляющая — вся рука и, следовательно, кисть следуют за Вашим мизинцем.
С помощью техники «One stroke» легко создаются прекрасные картины (слайд № 5, расписываются ёлочные игрушки, мебель, (слайд № 6) посуда, начиная от лопаток и заканчивая шедеврами на кувшинах, (слайд № 7) старинные сундуки, шкатулки, и даже пасхальные яйца, поражающие своей яркостью, игрой цветов и мягкостью оттеночных переходов.
Разумеется, с первого раза выполнение целостной картины в данной технике невозможно, т. к. работа в стиле «One stroke» требует навыка действий.
Поэтому с самого начала важно потренироваться создавать отдельные мазки, экспериментировать с вращением кисти, что я и предлагаю вам сейчас сделать. Обратите внимание, что с помощью внедрения ИТ, вы легко можете наблюдать поэтапное действие прям на экране, что, во-первых, даёт возможность лучше увидеть пример действия, а во-вторых, облегчает и повышает уровень усвоения детьми материала.
Итак, для начала возьмите, пожалуйста, кисть. Попробуем на чистом листе повращать её горизонтально и волнообразно. Хорошо.
Как я сказала ранее – на конце кисти должно быть 2 цвета. Итак, один край ворса кисти опускаем в желтый цвет, а другой-в красный. Далее на палитре нужно растушевать эти цвета. Обратите внимание, как это делаю я.
Теперь выполняем простое упражнение — тянем прямую линию как можно дальше — это даст вам возможность понять, какой консистенции должна быть краска для достаточно длинного мазка.
Делаем следующее упражнение — небольшую дугу. Ставим кисть прямо и ведём небольшую линию, чуть приподняв её вверх.Повторим: наносим на кисть 2 цвета, далее нужно растушевать и выполнить элемент. Важно помнить, что перед выполнением каждого элемента необходимо наносить краску на кисть.
Следующее упражнение. Точно такая же дуга, только выгнутая в обратную сторону. Сделав два упражнения вместе, мы получаем простейший элемент – розу.
Промойте, пожалуйста, кисть водой.
Далее на кисть набираем два других цвета и выполняем первое упражнение — проводим прямую линию, опять же, чтобы понять, какой консистенции должна быть краска для достаточно длинного мазка. А теперь, используя эти цвета, попробуем выполнить волнообразные мазки с закруглением. И вот у нас получился один лепесток.
Я прошу вас промыть кисти, пробный лист отложить в сторону и взять новый, где изображён лист цветка. Техника выполнения листочков в стиле «One stroke» довольна проста. Наносим на ворс кисти два цвета-зелёный и белый. Не забудьте растушевать их на палитре. И теперь просто обводим контур листа волнообразными движениями. Сначала снизу вверх,
а потом наоборот.
Проводим разделительную черту полосой белого цвета. И перед вами готовый листок.
И снова промойте кисти. Теперь я предлагаю Вам взять лист с уже подготовленным контуром цветка.
Точно так же, как ранее, наносим 2 цвета на кисть,
и рисуем лепесток.
Теперь по такому признаку рисуем второй лепесток. И далее завершаем изображение цветка, дорисовав ещё несколько лепестков.
Далее, промыв кисть и нанеся на неё только зелёный цвет, рисуем стебель нашего цветка. А теперь,внимание: смешиваем зелёный и белый цвета; не забудьте растушевать их. И прорисовываем точно такими же волнообразными движениями сначала одну часть лепестка, потом вторую, как делали ранее.
вот, ваш первый цветок, выполненный в стиле «One stroke», готов!
И теперь, когда вам стал понятен принцип рисования в данном стиле, я предлагаю каждому из участников мастер-класса пройти к мольберту с подготовленным графическим дизайном и нарисовать одну из частей целостной картины, будь то бутон, раскрывшийся цветок или же листок.
Под спокойную музыку рисуется общая картина.
Ну что ж, вот такая замечательная картина получилась у нас!
Надеюсь, что техника «One stroke» заинтересовала вас.
Я благодарю всех участников мастер-класса!И хочу сказать: У человека может быть много разных настроений, но душа у него одна, и эту свою душу он неуловимо вкладывает во все свое творчество. Я желаю каждому из вас быть всегда в хорошем настроении, творить и заряжать окружающих своей неутомимой энергией и мастерством.
Мне было очень приятно с Вами работать. Спасибо за внимание и сотрудничество.
Афоризмы «Не слушайте никого, кто вам объясняет, что та или иная затея вас не достойна, им не понятна и миру не нужна. Вам этого жутко хочется, значит.
Персональная выставка “Каждый ребенок – художник. Трудность в том, чтобы остаться художником, выйдя из детского возраста”. Пабло Пикассо Изобразительная студия.
Источник
Курс росписи One Stroke (или техника двойного мазка) 10 первых МК. Отчет на примере работ одной учен
В этом году начался новый курс росписи One Stroke (или техника двойного мазка). Предлагаю вашему вниманию отчет о первых 10 МК на примере работ одной ученицы.
Итак, начинаем.
Разрешите представить вам мою ученицу — чудесную душевную теплую тонкочувствующую Наталию Исакову.
Наталия обладает удивительным чувством цветовой гармонии, изысканным вкусом и разноплановыми творческими навыками. И вот в этом году к своим многочисленным умениям и талантам она решила добавить новые навыки по росписи в технике One Stroke.
Курс начался 2 сентября с МК по теме «Знакомство с основными приемами техники». Я очень живо помню те несмелые первые шаги, в результате которых вырастали прекрасные листочки и цветочки. Однако, Наталия сразу ярко выделилась из остальных участниц более плавными линиями и отличным пониманием всех технических приемов.
Затем был МК №2 9 сентября по теме «Композиция из пятилепестковых цветов и листочков»
Рисовали ветку с цветами и бабочкой. И вот первая работа Наталии:
А затем на МК №3 по теме «Разноцветье. Цветочный венок» рисовали на малой форме ромашки, незабудки и собирали все в круговой дизайн. И вот что у Наталии получилось в результате:
А дома в перерыве между МК она еще сшила (поностью вручную, без использования швейной машины. ) куклу Тильду.
Далее тема №4 «Рябина» вдохновила на контрастную композицию на черном фоне:
и в результате получилось очень эффектное панно.
Далее 7 октября по теме№5 «Подсолнухи» начали в течении МК работать над изделием,
но завершение и окончательное решение было сделано Наталией уже дома самостоятельно. И вот готовая работа:
В качестве домашней тренировки Наталья еще расписала маленькую досочку и мы можем полюбоваться веточкой крыжовника:
А на МК 21 октября по теме №6 «Роспись по текстилю» решили украсить черную косметичку яркой хризантемой и легкими веточками.
Очень эффектная и даже элегентная роспись получилась.
И вот настала тема №7 «Розы». Так как наш временной промежуток МК довольно ограничен, то в студии только тренировались работать над этой темой, а готовое изделие Наталия самостоятельно выполнила дома.
А вот после роз Наталия попросила включить в программу наших МК новую тему, которая изначально не была заявлена, но так как желание моих учеников для меня закон, да и мне самой очень понравилась эта заявка, то решили поработать над ней. И теперь официально тема курса №8 «Имитация текстиля и кружева. Кружевная роспись». Учились имитировать настоящий текстиль и кружева. В этом нам помог чудесный фотоМК, с которого мы взяли пример. А это результат — работа Наталии.
Далее Тема№9 «Роспись керамической тарелки. Фантазийные ирисы» по мотивам работ Татьяны Кудрявцевой. У меня с 2009г сохранилась оригинальная работа Татьяны, которую она оставила в подарок студии на Лиговском, в которой она проводила свои первые МК в Питере. Вот что в итоге получилось у Наталии:
И в заключение моего отчета Тема №10 «Еловые ветви, шишки и зимние ягоды на стекле» Роспись большой кружки.
И на стеклянной кружке появились очаровательные еловые ветви и шишки — начинаем готовиться к Новому году — может стать отличным подарком любимому мужчине:)
Есть у нас с Наталией еще в запасе интересные работы, но о них я вам расскажу в следующий раз:)
А пока нам было бы интересно ваше мнение о тех результатах, которыми я с вами поделилась.
Источник
One stroke для начинающих
Нашла у себя в папках фотографии своего старого мастер-класса по росписи one stroke для журнала «Мастерица», который вышел в начале 2012 года, и о котором я благополучно забыла.
Дело в том, что в Беларуси вообще роспись как-то не пользуется популярностью, никакая. И готовя МК для нашего белорусского журнала, я старалась показать всё с самого начала, для новичков, чтобы многие поняли, что научиться этой росписи может любой желающий, независимо от того, есть ли у него прирождённые способности к рисованию или нет. От способностей и таланта будет зависеть только возможность создавать шедевры, а если до этого момента никогда и кисточку в руках не держали, кроме уроков рисования, то расписать табуретку в доме или дверцу от шкафчика будет под силу любому.
Итак, начнём. Нам потребуется:
стакан для воды;
плоские кисти синтетика №№ 6, 8 и линейная кисть — лайнер;
акриловые краски — зелёная, жёлтая, красная, синяя, белая;
карандаш или мел;
На подготовленной доске делаем набросок будущей композиции. Я его делала меловым карандашом. Можно обычным простым карандашом.
На палитру капаем две краски — красную и белую, набираем на кисточку № 8. Вот так:
Нужно попытаться добиться плавного перехода из одного цвета краски в другой. Для этого «рисуем» вот такие дорожки:
Теперь попробуем сделать мазочек, так рисуются лепестки. Кисточку стараемся держать вертикально, белой краской снаружи, немного сдвигаем её снизу ввверх, делая полукруг. Сначала пробуем нарисовать обычную капельку, потом попробуем нарисовать капельки посложнее, с волнистым краем
Боковые лепесточки розы рисуются так же, только кисточку нужно сдвигать немного в сторону, вправо или влево, в зависимости от того, с какой стороны должен находиться лепесток
Теперь попробуем нарисовать розочку. Рисуем мазочки с волнистым краем по контуру цветка.
Вот такой пятилистник должен получиться
Серединка у розочки рисуется двумя мазками.Первый мазок — кисточка движется снизу вверх, второй — сверху вниз. На фото показаны мазки и то, что в итоге должно получиться.
Пробуем нарисовать серединку у цветка
Добавляем боковые лепестки. Вот такая роза должна у нас получиться.
Аналогично рисуются и остальные цветы.
Теперь возьмём кисточку № 6, синюю и белую краски, и обычными капельками нарисуем мелкие пятилистники по контурам нашей композиции.
Так же рисуем все остальные.
Теперь попробуем нарисовать листья. Для этого набираем на кисточку два цвета краски, одна из них — зелёная.
Большие листья рисуются двумя мазками с волнистым краем. Мелкие — одним мазком.
.
Рисуем по контуру композиции.
Добавляем мелкие листочки
Осталось самое интересное — оживка. Возьмём кисточку-лайнер и нарисуем стебелёчки, серединки у цветов, прожилки у листиков. Краску для работы с тонкими линиями нужно разводить пожиже.
Вот и всё. Наша роспись готова. Если что-то не получилось с первого раза — пробуйте ещё, обязательно получится!
Источник